Fu Costantin Brâncuși il primo scultore che si pose il problema di trasformare la base di una scultura attraverso il rapporto delle proporzioni tra la base e l’opera, facendola diventare parte integrante dell’opera. Oggi le dimensioni dell’opera, il rapporto con lo spettatore e il suo corpo, sono diventate spesso fondamentali per presentare l’opera di uno scultore.

Nel suo lavoro, Cosenza fa un operazione a mio giudizio ulteriore, ponendosi anche il problema dell’impatto ambientale e le opportunità da offrire all’opera per essere vista, che conseguentemente obbliga lo spettatore, ponendolo nello spazio in rapporto con l’ opera, a ricreare l’ ambiente in cui entrambi inseriti andranno ad interagire.

In questa sua opera, ho notato che egli trasforma i volumi obbligatoriamente massicci della base creando dal suolo, rapporti tra materia e forma utilizzando delle piccole frammentazioni sulla superficie, facendo così diventare la base una opportunità di espressione aggiunta per l’artista.

Certo una scultura si può presentare poggiata su di un banco, un tavolo, uno sgabello, inserita sopra una colonna o un pilastro, creando così ogni volta nuove opportunità visive al fruitore d’arte, Cosenza invece gli crea un suo altare su cui poggerà attraverso un percorso che si snoda da terra, percorrendo quella che fu la base fino alla sommità dove egli poggia la sua scultura creandogli un ambiente di sacralità.

So perfettamente che un’opera deve affrontare la realtà dello spazio, contando solo sulla propria forza, tuttavia ho scritto tutto questo perché nell’opera di Cosenza, dopo aver visitato il suo studio, le sue opere, dopo aver parlato con lui, ho inteso come un basamento egli lo consideri parte integrante dell’opera. E a me questa sua interpretazione brancusiana della base mi trova d’ accordo. Mi perdonino le penne d’oro dell’arte poiché anche se non si fa io aggiungo..bravo Pippo.